Warsztaty z (więcej-niż-ludzkiego) sojusznictwa
Dla kogo: dla dorosłych i młodzieży od 15 roku życia
Termin: 26 maja (niedziela) 2024, godzina 11:00
Miejsce: sala artystyczna, II piętro, BWA
Wystawa Magdaleny Lazar „Świetliste bartery, wilgotne koalicje” to okazja do uważnego przyjrzenia się otaczającym nas istotom. Czasami ignorujemy je celowo, czasami o nich zapominamy, jeszcze innym razem działamy bez świadomości ich obecności. A jednak, są wśród nas i mają na nas wpływ – bardzo często to właśnie te „przezroczyste”, „drugorzędne”, „neutralne” obiekty mogą otworzyć nas na zupełnie nową perspektywę.
Na warsztatach obudzimy się z antropocentrycznego snu – zobaczymy, że w rzeczywistości nie jesteśmy tak samodzielnym gatunkiem, jak może nam się wydawać. Wspólnie zastanowimy się, jak z innymi (nie tylko zwierzętami i roślinami) współtworzyć wspólnoty oparte na partnerstwie, a nie wyzysku. Świadomie tworzyć tytułowe sojusze, kolektywy i koalicje.
Warsztaty opierają się na koncepcji radykalnej inkluzywności (radykalność – zaangażowanie w dążeniu do zmiany, inkluzywność – włączenie, otwartość na wszystkich). Wymyślmy sposoby na współ-bycie właśnie w taki sposób, a przez formułę pracy skupionej na „czytaniu posthumanistycznym” spróbujemy zobaczyć kogo dotychczas ignorowaliśmy, a być może chcemy uwzględnić. Ten nowy, odkryty porządek postaramy się kreatywnie powołać do życia.
Plan warsztatów
- Z kogo się składamy. Kto nas tworzy? Punktem startu będzie rozmowa o tym, dlaczego ignorujemy aktorów pozaludzkich w naszej codzienności. Wyjaśnimy też kilka pojęć (antropoceny, posthumanizmy, istoty pozaludzkie), które mogą straszyć i wydawać się niepotrzebnie skomplikowane.
- „Świetliste bartery, wilgotne koalicje”. Moment na wspólny czas w przestrzeni wystawy. Razem ze sztuką spróbujemy otworzyć się na nieoczywiste powiązania. I zastanowić się, dlaczego to właśnie artystki i dzieła sztuki mogą nam pomóc z konieczną zmianą perspektywy.
- Radykalna inkluzywność. Radykalność – zaangażowanie w dążeniu do zmiany, inkluzywność – włączenie, otwartość na wszystkich. Wymyślmy sposoby na codzienne (pozagaleryjne) współ-bycie właśnie w taki sposób.
Jakub Wydra
Krytyk sztuki, dziennikarz, badacz miast w czasach antropocenu. Doktorant SDNS UJ w interdyscyplinarnym programie Society of the Future, absolwent MISH UJ (zarządzanie kulturą współczesną). Pracownik Instytutu Nauk o Środowisku UJ, naukowo zainteresowany obszarami przecięcia nauk społecznych i posthumanistyki.
Sfinansowano ze środków Fundacji Artystyczna Podróż Hestii. Partner Fundacja Artystyczna Podróż Hestii i STU ERGO Hestia. Prace prezentowane na wystawie powstały podczas rezydencji w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku w ramach programu "Rzeźba wszędzie".